J A Z Z I D I S I: aprile 2011

Il punto di incontro per gli appassionati di jazz

Al primo piano di un delizioso locale dall'aspetto un pò retrò, "I Di Si Antico Bistrot Maioli Pasticceria-Caffetteria", ubicato nella splendida cornice dell'Oltrarno, tra Ponte Vecchio e Palazzo Pitti, nasce Jazzidisi, un nuovo modo di ascoltare la musica jazz. Gli ingredienti sono una saletta intima ed elegante, un'atmosfera rilassata, musicisti di altissimo livello che in un clima allegro ed amichevole si divertono a suonare la loro musica o pezzi di storia del jazz. E' così che ogni settimana, il venerdì e il sabato, qualche volta anche il giovedì, il locale diventa un punto di incontro per gli appassionati di jazz, ma anche per coloro che si avvicinano per la prima volta a questo genere, che hanno voglia di ascoltare buona musica sorseggiando un drink o un caffè oppure gustando qualche prelibatezza della cucina e scambiando quattro chiacchiere con gli amici. Tutti i concerti sono ad ingresso gratuito perché la filosofia de "I Di Si" è che una grande passione deve essere condivisa con tutti.

Cosimo Marchese

Nato a Firenze il 25- 07-1969

Batterista professionista dal 1992, ha studiato prima privatamente, poi con Alessandro Fabbri presso il C.A.M. di Firenze.

Ha partecipato ai seminari di: Gregg Bissonette, Roberto Gatto, Massimo Pacciani,Maestro Galardini, Faso, Christian Meyer, leveratto, Sheila Jordan, Danilo Rea e Doctor 3 e molti altri.

Suona in formazioni pop, rock, funk e jazz.

Attualmente insegna presso il nuovo Cam di Firenze e privatamente presso il quartiere 3 di Firenze INFO 348 562 89 83

Nel 2004 viene selezionato durante i seminari estivi del Berklee College di Boston a Umbria Jazz come miglior batterista dei seminari e partecipa all'inaugurazione della stagione Umbria Jazz Winter insieme ad altri 5 musicisti provenienti da tutta Italia anch'essi selezionati per formare l'Haward Group di Umbria Jazz 2004.

Oggi alterna l'attività concertistica come session man a quella di musicista - produttore di alcuni progetti stabili come:Stefania Scarinzi Quartet, Aleandro Baldi Jazz Quintet, Funky Family, Cosimo Marchese Nicola Vernuccio & JazzFreeHands Comunity

Ha suonato con: Matthias Schubert, HIlaria Kramer, Alessandro Galati, Aldevis Tibaldi, Ballroom Orkestra, diretta daDarioCecchini, MikeTurk, Michele Papaia, Rudy Migliardi, Marco Tamburini, Keiko Mc Namara, Mirko Guerrini, Mauro Avanzini, Riccardo Onori, NicoGori, Leonardo Pieri, Nicola Vernuccio, Claudia Tellini (nel disco "valzer in bianco e nero"), Mauro Negri, Mauro Grossi, David Boato, Emanuele Fontana, Riccardo Innocenti, Alessio Spampani, Alessandro lanzoni, Pietro De Girolamo, Luca Gelli, Fabio Vanello, Nino Pellegrini, Claudio Giovagnoli, Antonio Masoni, Marco Polidori e molti altri.

Ultimo lavoro discografico:

Cosimo Marchese Nicola Vernuccio & "Jazzfreehands community" - Drycastle records

http://www.jazzitalia.net/Artisti/cosimomarchese.asp

Francesco Maccianti

Francesco Maccianti, è uno dei più importanti pianisti del jazz italiano.
Musicista di talento e compositore dotato di forte identità, il pianista fiorentino, schivo e riservato, ha dedicato molto più tempo alla ricerca e alla composizione che ad apparire pubblicamente nonostante 25 anni di professionismo ad altissimi livelli che lo hanno visto esibirsi a fianco di colossi del jazz quali Mario Schiano.
Il nuovo album di Francesco Maccianti Mosaico (Philology W 215.2), il suo secondo da solista dopo il precedente Oasi giunge in tempo per proporlo oggi a un pubblico più vasto.

Mosaico, realizzato da un settetto composto da Pietro Tonolo e Diego Carraresi ai sax, Marco Tamburini alla tromba, Roberto Rossi al trombone, Raffaello Pareti al contrabbasso e Walter Paoli alla batteria.
E' un album di 9 composizioni originali guidate da temi forti che si snodano, scompaiono, riappaiono, si scompongono e si ricompongono lungo l'arco dei minuti del Cd.
Poco è lasciato alla mera improvvisazione in Mosaico e lì dove i musicisti si liberano dalla struttura compositiva più forte e convinta è la loro voce.
Mosaico è il frutto di un lungo lavoro di scrittura da parte di Francesco Maccianti, una scrittura elegante, intensa, tipicamente hard bop, fortemente "stilosa", con "voicings" intriganti che creano un'atmosfera precisa, una sorta di firma musicale del pianista fiorentino.
La eco di un mondo superiore in cui il jazz è un bene comune affiora e un'aria di rigore e concentrazione traspare dalla registrazione "state of art" realizzata presso l'accogliente studio "Larione 10", un luogo congeniale al sound del settetto

http://www.drjazz.it/djsite/index.php?option=com_content&task=view&id=81&Itemid=67

April Special Event

Un fantastico quartetto di musicisti di altissimo livello. Stefano "Cocco" Cantini al sassofono, Ares Tavolazzi al contrabbasso, Francesco Maccianti al pianoforte e Piero Borri alla batteria. "I Di Si antico Bistro Maioli Pasticceria-Caffetteria" via Guicciardini 43 r Firenze. Il punto d'incontro per gli appassionati di jazz.

Raffaello Pareti

Diplomato in contrabbasso e in jazz presso il conservatorio P. Mascagni di Livorno, ha fatto parte del trio di Luca Flores del quartetto di Massimo Urbani e del quintetto di Tiziana Ghiglioni.

Dal 1985 al 2000 è stato membro dell'orchestra Barga Jazz, diretta da Bruno Tommaso e nel periodo 1997/1998. della G.O.N (Grande Orchestra Nazionale), diretta da Mario Raja.

Dal 1994 al 2004 ha collaborato stabilmente con il quintetto di Stefano Bollani"L'Orchestra del Titanic", formazione con la quale ha vinto il premio Roma Jazz 2001, come miglior gruppo Italiano. Ha collaborato ed inciso con Enrico Rava, Rita Marcotulli,Dado Moroni, Maurizio Giammarco, Roberto Gatto, Pietro Tonolo, Paolo Fresu, Toots Thielemans, David Murray ed ha suonato con Stefano Di Battista, Flavio Boltro, Enrico Pieranunzi, Chet Baker, Lee Konitz, Sonny Fortune, Gary Bartz, Art Farmer, Dick Oatts, Richie Cole, Al Gray, Steve Grossman, Kenny Wheeler, Alain Jean Marie, Eddie Henderson, George Cables.

Nel 2002 costituisce un trio a suo nome con Antonello Salis e Stefano Cantini. Con questa formazione, e Bebo Ferra nella veste di special guest, ha pubblicato per Egea il cd Il Circo ottenendo importanti riconoscimenti in Italia; la rivista Jazz Magazine l'ha messo tra i dischi da non perdere del 2003, e all'estero; la rivista Down Beat gli ha assegnato 4 stelle e ½.

Attualmente fa parte del 4etto di Barbara Casini del nuovo 4etto di Bebo Ferra e del progetto "L'amico del Vento" di Stefano Cantini (con Rita Marcotulli e gli Arkè string quartet).

Nel corso della sua attività ha preso parte ad importanti manifestazioni jazzistiche nazionali (Palermo, Bari, Parma, Fano, Roccella Jonica, Varese, Cagliari, San Marino, Prato, Aosta, Ravenna, Padova, Roma, Pescara, Umbria Jazz Summer/Winter.) ed ha inoltre suonato nei Festival Jazz di Parigi, Colonia, Kiev, Ginevra, Basilea, Harare, Addis Abeba, Oslo, Voss, Montreal.

Tra le sue collaborazioni extra-jazzistiche, due tour europei con la compagnia teatrale Pupi e Fresedde, la partecipazione al progetto Notturno Etruscocon Giorgio Albertazzi e Arnoldo Foa, due dischi e numerosi concerti dal vivo con il cantautore Sergio Caputo. Di recente pubblicazione, sempre per l'etichetta Egea, Maremma, ultimo cd a suo nome, realizzato con la stessa formazione de Il Circo e Stefano Bollani nelle vesti di special guest.

http://www.jazzitalia.net/artisti/raffaellopareti.asp

Stefano Onorati

Stefano Onorati, pianista, compositore ed arrangiatore, nato a Livorno nel 1966.Si è diplomato in pianoforte all’Istituto Musicale Mascagni di Livorno ed ha frequentato i seminari invernali di Siena Jazz (dal 1989 al 1992) con Enrico Pieranunzi e Stefano Battaglia. Dal 1993 suona Jazz professionalmente in Festivals e Jazz Clubs italiani e stranieri (Turchia, Svizzera, Germania, Francia, Slovenia ed Inghilterra).
HA SUONATO E COLLABORATO CON:
Kenny Wheeler, Lee Konitz, Eddie Henderson, Tony Scott, James Newton, Dusko Goikovich, Gilad Atzmon, Melvia Chick Rodgers, Spider Saloff, Arup Kantidas, James Thompson, Matha Jones, Janosh Egri, Hanno Rinne, Enrico Rava, Paolo Fresu, Pietro Tonolo, Maurizio Gianmarco, Gianni Basso, Gianluigi Trovesi, Claudio Fasoli, Ettore Fioravanti, Bruno Tommaso, Tino Tracanna, Marco Tamburini, Fulvio Sisti, Sandro Gibellini, Giovanni Tommaso, Tiziana Ghiglioni, Fabrizio Sferra, Roberto Rossi, Ares Tavolazzi, Mario Raja, Piero Odorici, Roberto Nannetti, Massimo Manzi, Giampaolo Casati, Pietro Leveratto, Fabrizio Bosso, Fabio Zeppetella, Ellade Bandini, Massimo Moriconi, Roberto Cecchetto, Marco Tiso, Klaus Lessman, Roberto Martinelli, Alessandro Di Puccio, Diego Carraresi, Sergio Gistri, Stefano Senni, Dario Cecchini, Andrea Melani, Mirko Guerrini, Lucia Cappelli, Nicola Vernuccio, Barbara Casini, Raffaello Pareti, Nico Gori, Alessandro Fabbri, Stefano “Cocco” Cantini, Mauro Negri, Franco Nesti, Stefano “Bedo” Bedetti, Antonio Licusati, Silvia Donati, Alberto Santarelli, Walter Paoli, Mauro Avanzini, Vittorio Alinari, Piero Borri, Dimitri Grechi Espinosa, Giorgio Cocilovo, Paolo Ghetti, Simone Zanchini, Cristina Zavalloni, Francesco Petreni, Paolo Costa, Riccardo Onori, Stefania Scarinzi, Rossano Emili, Achille Succi, Andrea Dulbecco, Stefano Paolini, Titta Nesti........

FESTIVAL E RASSEGNE NAZIONALI ED INTERNAZIONALI
-SchlotterFascht ’87 (Zurigo)
-Jazz in It ’92 (Vignola - MO) e Siena Jazz ‘ 92 con Ettore Fioravanti
-Siena Jazz ’92 con Ettore Fioravanti
-Volterra Jazz ed Orbetello Jazz con Gianni Basso
-Anfiteatro Jazz (Lucca) con la Big Band di Barga Jazz (dir. Bruno Tommaso)
-Barga Jazz (Barga - LU) 2001/2/3/4/5/6
-Festival Dean Benedetti ’00 con Marco Tamburini e Piero Odorici
-Narni Black Festival ’00 con Marco Tamburini e Melvia “Chick” Rodgers
-Serravalle Jazz 2001/2/3/4/5/6 con (Trovesi, Konitz, Fasoli, Gaslini, Tommaso)
-Manifestazioni Verdiane (Parma 2001) - Musica Humana di Roberto Martinelli
-Altotting 2002 (Baviera)
-MarchFestMetu 2004 (Ankara - Turchia) - Les Italiens
-Nardis Jazz Club 2004 (Istanbul - Turchia) - Nico Gori Quartet
-Mantova Musica Festival 2005 - “Millenovecento„
-Bergamo in Jazz XVI Edizione 2005 - “Millenovecento„
-La dolce vita Jazz Festival 2005 - Earl Court (Londra) - Marco Tamburini Quintet
-Macerata Jazz Estate 2005 - “Millenovecento„
-Grey Cat Jazz Festival 2005 (Capalbio-GR) - “Millenovecento„
-Castano Jazz (Milano) 2006 - “Millenovecento„
-Giotto Festival 2006 (Vicchio-FI) - “Millenovecento„
-Pontremoli Music Festival 2006 - “Millenovecento„
-Festival Dean Benedetti ’06 con Big Band Barga Jazz diretta da Marco Tiso
-Chiavenna Jazz Festival '06 con Stefano Bedetti Quartet
-Ank'Etno Winter Fest - Teatro Comunale E.Sollima 2007 (Marsala) - "Millenovecento„
-RAI - Radio Tre Suite - La stanza della musica - 2007 - "Millenovecento„
-Ferrara In Jazz 2007 - "Millenovecento„
-Valdarno Jazz Winter 2007 (AR) - Three Lower Colours
-Summer Festival (FI) - 2007 - Alessandro Di Puccio Duo
-Scandicci Estate 2007 (FI) - "Millenovecento„
-Jazz Sotto le Torri 2007 (Fucecchio) - Gilad Atzmon Quartet
-Metamorfosi 2007 - Toscana delle Culture (GR) - Elsinor, le musiche di Amleto - Ares Tavolazzi, Stefano Onorati
-Festival Jazz...in Terre di Siena "Siena Jazz"- 2007 - Three Lower Colours
-Barga Jazz 2007 (Barga - LU) - Big Band Barga Jazz con Bruno Tommaso - feat. Kenny Wheeler
-Serravalle Jazz 2007 - (Serravalle - PT) - Big Band Barga Jazz con Bruno Tommaso - feat. Kenny Wheeler
-Izola (Slovenia) 2007 - Palazzo Manzioli - Nico Gori & Stefano Onorati Duo
-Lubiana (Slovenia) 2007 - Istituto di Cultura Italiano - Nico Gori & Stefano Onorati Duo

CONCORSI

Ha partecipato ai seguenti concorsi:

-Marche Musicali di Pesaro 1986 - con il gruppo “Senso Unico” - Primo Premio
-Summertime Jazz Prato 1992 - Stefano Onorati Trio - in finale
-Barga Jazz 1998 - Sezione Gruppi - “Monosquartet” - in finale
-Porsche Giovani e Jazz 2005 - “Stefano Bedetti Quartet” - Primo Premio

http://www.stefanoonorati.com/biography/biography.html

Marco Tamburini

Marco Tamburini nasce nel 1959. Dopo aver studiato all'Istituto Musicale A. Corelli di Cesena con Elio Comandini, si diploma in tromba nel 1979 al Conservatorio G.B. Martini di Bologna e inizia la propria attività professionale in ambito jazzistico nel 1984.

Partecipa a numerosi festival, tra i quali Umbria Jazz,Festival Jazz di Roma, Siena Jazz, Eurofestival di Ivrea, Dubai Jazz Festival, Jazz Wochen a Basilea, Festival Jazz di Tabarka, N. C. International Jazz Festival di Durham in North Carolina con Paul Jeffrey, John Hicks, Micheal Carvin, J.Sea Festival di Rotterdam con Eumir Deodato. Si esibisce in teatri e club in Italia e all'estero, dal Birdland di New York al Teatro Megaro di Atene, a Parigi con René Urtreger, con Christian Escoudé, e a Budapest col pianista ungherese Kalman Ola.

Collabora e registra con Billy Hart, Ray Drummond, George Cables, Gary Bartz, Cameron Brown, Rachel Gould, Gianni Basso, Franco Ambrosetti, Maurizio Caldura, Pietro Tonolo, Giovanni Tommaso, Christian Escoudè, Paolo Fresu, Franco Cerri, Enrico Rava, Gianluigi Trovesi, Dado Moroni, Giorgio Gaslini, Slide Hampton, Eddie Henderson, Curtis Fuller, Sal Nistico, Steve Coleman, Ray Mantilla, Joe Lovano, Steve Lacy, Louis Heyes, Ben Sidran, la Natalie Cole Big Band e la Mingus Big Band.

Incide nove cd in veste di leader, tra cui Thinking of You, Trip of Emotion con Slide Hampton, Feather Touch, Amigavelin duo con Marcello Tonolo e The Trumpet in the XX Century, raccolta di brani di musica classica per tromba e pianoforte, accompagnato da Stefano Bollani. All'inizio del 2004 esce Two days in New York registrato a New York con Billy Hart, Ray Drummond, George Cables, Gary Bartz, Paul Jeffrey e Marcello Tonolo. Nel 2006 esce Frenico,registrato in quintetto con Billy Hart, Cameron Brown, Stefano Bedetti e Marcello Tonolo. Con questa rodata formazione realizza nel 2007 un nuovo lavoro discografico: Isole, per la storica etichetta Emarcy – Universal, in distribuzione internazionale. Nel 2009 esce Childreams in trio con Christian Escoudé e Darryl Hall.

Partecipa a diverse trasmissioni televisive e radiofoniche nazionali e internazionali (Radiouno Jazz, Doc, Radio Svizzera di Lugano, Mtv Awards a Rotterdam, Mtv Londra).

Dopo essere stato titolare della cattedra di musica jazz al Conservatorio Morlacchi di Perugia e dei corsi sperimentali di jazz presso il conservatorio G.B. Martini di Bologna, svolge attualmente la sua attività didattica presso i seminari di Siena Jazz nonché, in qualità di titolare della cattedra di musica jazz e capo dipartimento, al Conservatorio di Rovigo, dove organizza e cura la direzione artistica del Venezze Jazz Festival, arrivato alla sua quarta edizione.

Ha lavorato e collabora tutt'oggi, in veste d'arrangiatore e trombettista, con molti cantanti pop, dal vivo e in studio, fra i quali Lorenzo Jovanotti, Laura Pausini, Fabio Concato, Vinicio Capossela, Raf.

Nel 2000, al Pavarotti International, accompagna George Michael con la sua sezione fiati; nel 2002 Grace Jones e Irene Grandi, nonché lo stesso Luciano Pavarotti col quale registrerà successivamente il brano Io ti adoro, che darà il titolo all'omonimo cd. Nel 2002 esce Why Not, per la Dreyfus Jazz, un cd inciso come direttore musicale del gruppo Massive Groove. Nel 2004 registra Uragano Elis con Barbara Casini e appare come ospite nell'ultimo lavoro discografico di Jimmy Cobb, Taking a chance on love. Collabora con la cantante Rachel Gould alla realizzazione del cd No more fire, che esce nel 2005. Nel 2005 si esibisce inoltre al Blue Note di Milano, a Perugia nel contesto di Umbria Jazz 2005 e in Austria, e al Wisen Jazz Festival con Eumir Deodato; partecipa col suo quintetto alla manifestazione La dolce vita - Italian Jazz Festival a Earl's Court di Londra; parte in tour col trombettista Eddie Henderson e conclude l'anno con un concerto all' Habana Jazz Plaza Festival (Cuba). Nel 2006, è in tour col suo quintetto per la presentazione del cd Frenico e suona con i gruppi Trumpet Exchange, Trans Europe Trio, insieme a Christian Escouè alla chitarra e Darryl Hall al contrabbasso, con il gruppo di Claudio Fasoli, con il Trumpet Summit italiano assieme a Paolo Fresu, Flavio Boltro, Franco Ambrosetti, Fabrizio Bosso. Tra il 2006 e il 2007, è in tour con Eumir Deodato, in Giappone e poi in Italia. Nel 2007, si esibisce inoltre nell'ambito di Vicenza Jazz con Ronnie Cuber e Ray Mantilla, al Festival Jazz di Berchidda con il Trumpet Summit e alla manifestazione Musiche all'alba a Cesenatico in duo con Danilo Rea. Nel 2008 è in tour europeo con Eumir Deodato e partecipa, assieme a Danilo Rea e Gino Paoli, al progetto Cinema Songs. Suona in Germania con Cameron Brown, Steve Davis e Wolfgang Lackerschmid. Partecipa al tributo a Pavarotti svoltosi a Petra in Giordania il 12 ott 2008 come arrangiatore, conduttore ed esecutore. In novembre, debutta al Porche Jazz Festival di Padova col progetto Aria - Un soffio di musica per trio elettrico e orchestra d'archi (musiche e arrangiamenti originali).Nel febbraio 2009 è chiamato a far parte del quintetto Remembering Shelley Manne ideato da Roberto Gatto col quale registra un cd live all'Alexander Platz di Roma.In novembre è in tour in Messico assieme a Furio di Castri e Achille Succi. A dicembre realizza in Italia cinque concerti di composizioni e arrangiamenti originali per quartetto e small band insieme a Billy Hart e Cameron Brown e Marcello Tonolo. Nella primavera del 2010 realizza col suo trio Three Lower Colours le musiche per la pellicola originale del film muto Sangue e arena, uscito in allegato al settimanale L'Espresso, con la collaborazione di Lorenzo Cherubini, in arte Jovanotti. In novembre 2010 suona con Lew Tabackin, Roberto Gatto e Giuseppe Bassi al the Kitano di New York, concludendo il tour di una settimana a Roma. Nel 2010 partecipa a Iseo Jazz, Roccella Jonica e Umbria Jazz Winter.

First Take (Caligola Records 2011), raccolta dei brani realizzati per la colonna sonora di Sangue e Arena in uscita in marzo 2011 sarà presentata a Bologna Cantina Bentivoglio 24 marzo 2011, al Teatro Candiani di Mestre (8 aprile), assieme ad un anteprima del progetto Contemporaneo Immaginario, che vede la compartecipazione di Three Lower Colors e del Vertere String quartet.

http://www.marcotamburini.com/about-marco

Gabriele Evangelista

Nato a Poggibonsi (SI) nel 1988, si diploma in contrabbasso nel 2006 presso l'Istituto Musicale "P. Mascagni" di Livorno nella classe del M° Paolo Tommasi, proseguendo poi gli studi con il M° Alberto Bocini. Fin da giovanissimo esegue concerti in orchestre e gruppi cameristici, anche in veste di contrabbasso solista. Nel 2002 è fra i pochi italiani dell'Orchestra Giovanile Internazionale di Brema che esegue la Sinfonia in re min. di C. Franck in diretta per la radio tedesca con registrazione di un CD. Nel 2004 vince la borsa di studio "Marco Salvini" presso l'Istituto "P. Mascagni" di Livorno. Nel 2005 vince la fase Regionale Toscana ed è l’unico contrabbasso nella finale nazionale del concorso "Soroptimist". Nello stesso 2005 è terzo classificato nella seconda rassegna nazionale per contrabbassisti di Vittorio Veneto. Nel marzo 2007 vince il 1° premio nelle borse di studio presso la Scuola di Musica di Fiesole e a settembre partecipa all’Accademia Internazionale G. Mahler per giovani musicisti d’orchestra sotto la guida del M° Wolfram Christ. Contemporaneamente coltiva la passione per il jazz dove vanta collaborazioni con jazzisti di fama. Suona un contrabbasso "Cavallini" del 1903

Alessandro Lanzoni

Alessandro Lanzoni, giovane pianista di appena 18 anni, è nato a Firenze da una famiglia di musicisti, e ha iniziato a soli 5 anni a suonare il pianoforte, dimostrando assai presto un precoce talento e una naturale disposizione alla creatività e all'improvvisazione. Dopo aver ottenuto numerosi Primi Premi in importanti Concorsi Nazionali e Internazionali sia come pianista che come violoncellista (suo secondo strumento) , ha trovato nel jazz il genere a lui più congeniale, e ha cominciato a coltivarlo con entusiasmo e grande passione sotto la guida di importanti maestri come Leonardo Pieri, Mauro Grossi, Stefano Bollani, Franco D'Andrea, John Taylor e Kenny Wheeler. L'assegnazione di due Borse di Studio lo hanno portato a frequentare le Clinics di Umbria Jazz a Perugia e la Berklee School di Boston nell'estate 2007. Attualmente è iscritto all'International Jazz Master (InJam), corso biennale di alto perfezionamento della Fondazione Siena Jazz. A soli 14 anni si è imposto all’attenzione generale in ambito jazzistico con il Primo Premio al prestigioso Concorso “International Massimo Urbani Award”, confermandosi poi nel 2008 con il Primo Premio al Concorso Internazionale “Elba Jazz Contest” come leader del “Teen Quartet” e successivamente a Firenze, dove ha vinto il I Premio al Concorso di Esecuzione Pianistica Jazz intitolato a Luca Flores. Ha già suonato con importanti jazzisti italiani e stranieri :Lee Konitz, Kurt Rosenwinkel, Roberto Gatto, Ares Tavolazzi, Renato Sellani, Fabrizio Bosso, Lello Pareti, Gianni Basso, Nico Gori, Francesco Cafiso, Walter Paoli, Stefano 'Cocco' Cantini, Fabio Morgera, Joe Farnsworth, Marco Panascia, Faye Nepon, Nick Myers e molti altri. Nel 2007 ha debuttato a New York in Piano Solo nell'Auditorium della Morgan Library e nel dicembre successivo è stato ospite dell'ONU per un concerto di grande rilievo alla presenza del Segretario Generale Ban Ki Moon e della Stampa Internazionale. Ira Gitler ha recensito l'evento su “Jazzimprov N.Y.” sottolineando il sorprendente talento del giovane pianista. Ospite della “Casa del Jazz” a Roma e del “Musicus Concentus” a Firenze, è stato invitato a numerosi Festival fra cui “Umbria Jazz Winter 2007”, “Moncalieri Jazz”,”Fiemme Ski Jazz”, “Vivere Jazz-Estate Fiesolana 2009”, “Pescara Jazz Festival”, ”Ancona Jazz Summer Festival” , il “Grey Cat Festival”, il Festival “Crossroads”, il “Festival Letterature” presso la Basilica di Massenzio a Roma, il “Sudtiroler Jazz Festival '09”, il “Festival della Filosofia” di Modena e Carpi . Ha suonato in Israele nell'ambito del “Classicameri Festival” di Eilat e in veste di solista con la “Big Band” di Haifa; nel gennaio 2010 ha partecipato alla VII edizione del “Panama Jazz Festival” Recentemente è stato chiamato da Roberto Gatto a far parte di alcuni importanti progetti, in trio, in quartetto e nel gruppo “I Jazz Ensemble” Ha realizzato 3 CD per l'etichetta “Philology” : “ I should care” in duo con il contrabbassista Ares Tavolazzi , “On the snow” con lo stesso Tavolazzi e Walter Paoli e l'Album “Poetical Lee”, registrato in quartetto con L. Konitz e dedicato a Bill Evans. Molti giornali (Corriere della Sera , La Repubblica, Il Tirreno, Il Resto del Carlino, La Nazione ecc.) gli hanno dedicato diversi articoli e le maggiori riviste specializzate (Jazzit, Musica Jazz, Jazz Magazine, la statunitense Jazz Times, la francese Jazz Hot e la tedesca Neuen Musik Zeitung) hanno recensito i suoi lavori discografici. Il mensile “Jazz Magazine” gli ha riservato la copertina e una lunga intervista.

April Special Event

Un evento speciale questa sera alle 21.30 a “I Di Si Antico Bistrot Maioli Pasticceria-Caffetteria” di via Guicciardini 43r. Quattro grandi musicisti jazz, che hanno calcato i palcoscenici dei più importanti teatri fiorentini e nazionali, si esibiranno in via eccezionale per festeggiare il primo anno di attività con la musica jazz del Bistrot Maioli, con brani tutti nuovi che costituiranno il repertorio del loro prossimo lavoro. Stefano “Cocco” Cantini, musicista di Follonica che ha suonato con alcuni dei più grandi artisti nazionali ed internazionali come Michel Petrucciani, Chet Baker, Dave Holland, Kenny Wheeler, Elvin Jones, Enrico Rava e Paolo Fresu, Ares Tavolazzi, uno dei più importanti contrabbassisti jazz italiani, che ha fatto parte dello storico gruppo AREA e dell‘orchestra di Gil Evans, ma ha avuto anche importanti collaborazioni con artisti di musica leggera come Conte, Guccini, Mina, Finardi, Battisti ed altri, Piero Borri, percussionista e batterista che vanta numerose collaborazioni con famosi jazzmen italiani e americani come Fuller, Wheeler e Holland e Francesco Maccianti, tra i più importanti pianisti di jazz italiani. “I Di Si Antico Bistrot Maioli” si conferma come il punto di incontro per tutti gli appassionati di musica jazz. Lo spettacolo, ad ingresso gratuito, inizia alle ore 21.30. Dalle ore 19.00 si puo’ anche cenare nel delizioso Bistrot. Info e prenotazioni allo 055214701.

Maggio 2011

06 maggio 2011

FREE THREE + NICO GORI - Nico Gori sax & clarinet , Giulio Stracciati guitar , Jànosh Egri bass , Piero Borri drums

07 maggio 2011

FREE THREE - Giulio Stracciati guitar , Jànosh Egri bass, Piero Borri drums

14 maggio 2011

MARCO TAMBURINI QUARTET - Marco Tamburini trumpet , Stefano Onorati piano , Raffaello Pareti bass , Piero Borri drums

21 maggio 2011

BLACK LEMON TRIO - Luca Marianini trumpet , Jacopo Martini guitar , Pippo Pedol bass.

28 maggio 2011

MC CHANTEE BROS. - Nicola Maccianti sax , Filippo Lepri trumpet , Francesco Mccianti Piano , Pippo Pedol bass , Paolo Maccianti drums

Programma aprile

01 Aprile 2011

APRIL SPECIAL EVENT ! Stefano"Cocco"Cantini sax - Ares Tavolazzi bass - Francesco Maccianti

piano - Piero Borri drums

02 Aprile 20011

SULTANS OF SWING Silvano Grandi piano , Maurizio Bozzi bass , Cosimo Marchese drums

07 aprile 2011

BIG TUNA SEXTET Nathaniel Center trumpet - Patrick Sargent alto sax - Alden Harris McCoy

guitar - Steven Feifke piano - Marco Benedetti bass - Bernardo Guerra drums

08 aprile 2011

BLACK SHEEP TRIO Featuring NICO GORI Nico Gori sax & Calarinet - Simone Graziano piano -

Joe Rehemer bass - Piero Borri drums

09 aprile 2011

BLACK SHEEP TRIO Featuring NICO GORI Nico Gori sax & Calarinet - Simone Graziano piano -

Raffaello Pareti bass - Piero Borri drums

15 aprile 2011

PIERO BORRI & NYUNIT Casey Berman ten sax - Patrick Sargent alto sax - Pierre Piscitelli

piano - Guido Zorn bass - Piero Borri drums

16 aprile 2011

KALMAN OLAH TRIO Kalman Olah piano - Guido Zorn bass - Piero Borri drums

21 aprile 2011

SOUL SURVIVORS ROLLING BAND -Jared La Casce – trumpet Alden Harris-McCoy – guitar

Vincenzo Johnson – guitar Marco Benedetti – bass Jamie Eblen – Drums

22 aprile 2011

FRANCESCO MACCIANTI TRIO Francesco Maccianti piano - Guido Zorn bass - Piero Borri

drums

23 aprile 2011

MARIANINI-PERLA QUARTETLuca Marianini Trunpet - Lorenzo Corti piano - Guido Zorn bass

- Valerio Perla percussions - Piero Borri drums

29 aprile 2011

ALESSANDRO LANZONI TRIO Alessandro Lanzoni piano - Gabriele Evangelista bass -Bernardo

Guerra drums

30 aprile 2011

JAZZ@MAIOLI 1st BIRTHDAY Simone Graziano piano - Janos Egri bass - Piero Borri drums +

GUESTS & NOTTE BIANCA JAM !!!

Giulio Stracciati

2007 : nel mese di maggio viene intervistato dal Dottor Beppe Vota, direttore di Notturno Italiano e sono stati mandati in onda 3 brani dell'ultimo cd "SOLO FIGHT" su Radio Rai International

2007 : esce "SOLO FIGHT" (DRYCASTLE records) feat. Ettore Bonafe'(percussioni) e Silvia Bolognesi(basso)

2006 : esce "FREE THREE " (PHILOLOGY) feat. Piero Borri(batteria) e Janos Egri(basso)

Giulio Stracciati è nato a Siena il 10 marzo 1965; ha iniziato a suonare la chitarra da autodidatta all'età di tredici anni ed ha poi perfezionato lo studio nell'ambito jazzistico, frequentando varie edizioni dei seminari svoltisi sia all'interno della rassegna estiva, sia nell'ambito dell'attività annuale di Siena jazz.

Ha partecipato, inoltre, a stages di perfezionamento, che hanno visto come insegnanti musicisti quali John Scofield, John Abercrombie, Jim Hall,Mick Goodrick, Pat Metheny, Mick Stern.

Attualmente è docente presso il CPM di Siena Jazz dei corsi di improvvisazione di chitarra, teoria musicale e musica d'insieme.

Nel 1992 incide il suo primo CD dal titolo "EITO", edito poi nel 1993 dalla Pentaflowers, in cui sono presenti solo composizioni proprie e per la cui realizzazione si è avvalso della collaborazione di F. Petreni, alla batteria, e di P. dalla Porta, al contrabbasso.

Nel 1994 è edito, sempre dalla Penta Flowers, il suo secondo CD dal titolo"MARIPOSA": hanno collaborato a questo lavoro musicisti quali P. Fresu (tromba), T. Tracanna (Sassofono), A. Tavolazzi (Basso), F. Petreni (batteria).

Nel 1995 e 1996 è citato da N. Franco(giornalista di "Musica Jazz") come "miglior nuovo talento".

Nel 1996 (Siena Jazz) Presentazione e uscita del CD dal titolo"ACQUAMARINA", con la collaborazione di F. Petreni (batteria), di F. Spinetti (contrabbasso) e di S. Cantini (sassofono).

Nel 1999 pubblica con Ferruccio Spinetti e Mirco Mariottini (Agromistico Trio),"LUNA BRUNA" per l'IRADIDIO records(Svezia). Oltre a ciò si esibisce con varie formazioni in tutti i paesi della Scandinavia Citato da Ralph Towner (Oregon) su Down Beat (mensile musicale Americano) come "chitarrista italiano tra i più interessanti".

Nell'anno 2001 esce "AFTER START" a proprio nome, con brani originali di cui è autore, in collaborazione con P. Borri alla batteria e F. Santernecchi all'organo hammond.

Nell'anno 2003 pubblica "TIRAKKAMPA" sempre in collaborazione con P. Borri alla batteria e F. Santernecchi all'organo hammond.

Nel 2005 esce "MUSICA CON VISTA" per il Comune di Siena come colonna sonora del Santa Maria della Scala.

Sempre nel 2005 pubblica "MIGRAZIONI" per la MUSIC CENTER con Silvia Bolognesi al basso ed Ettore Bonafe' alle percussioni.

Nell'anno 2006 per la PHILOLOGY pubblica "FREE THREE" con Piero Borri alla batteria e Janos Egri al contrabbasso.

Nel 2007 esce "SOLO FIGHT" per la DRYCASTLE records con Silvia Bolognesi al basso ed Ettore Bonafe' alle percussioni.

Nella sua attività concertistica, che si è sviluppata in clubs, teatri e rassegne musicali, si è presentata l'occasione di suonare con vari musicisti, tra i quali:

E. Rava, P. Fresu, D. Boato, E. Fioravanti, R. Gatto, M. Urbani, F. di Castri, P. dalla Porta, A. Tavolazzi, M. Vaggi, M. Manzi, P. Birro, S. Cantini, F. d'Andrea, T. Tracanna, M. Micheli, C. Fasoli, F. Petreni, Gilson de Silveira, Skip Hadden, Elvin Jones, David Liebman, Rita Marcotulli, Janos Egri.

Ha collaborato, inoltre, con l'accademia Chigiana per l'esecuzione di alcuni concerti di musica contemporanea con la filarmonica di Sofia.

da http://www.giuliostracciati.it/#biografia

Nico Gori

Nico Gori nasce a Firenze il 13 Settembre 1975.
Inizia lo studio del clarinetto all’età di sei anni, conseguendo il diploma presso il Conservatorio Luigi Cherubini di Firenze neI 1993.
Dal 1985 studia saxofoni e pianoforte conseguendo il compimento medio inferiore nel 1994. Nel 2003 consegue a pieni voti il Diploma in Musica Jazz sotto la guida del Prof. Mauro Grossi presso il Conservatorio Pietro Mascagni di Livorno.

Nella sua carriera Nico Gori tiene numerosi concerti sia come solista che in big bands, orchestre sinfoniche e formazioni jazz in qualità di leader o side-man, spaziando dalla musica classica al jazz, dal funky all’acid jazz, esibendosi in teatri, clubs, festivals , trasmissioni radio e televisive in tutto il mondo.

Dal 1998 ha all’attivo diverse registrazioni discografiche con formazioni jazzistiche, funk e pop, partecipando anche alla realizzazione di jingles pubblicitari e brani per la televisione.

Ha collaborato e collabora con musicisti di grande fama quali tra cui Fred Hersch, Tom Harrell, Lee Konitz, Chicago Underground, Enrico Rava, Stefano Bollani, Antonello Salis, Bruno Tommaso, Paolino Dalla Porta, Gianluca Petrella, Roberto Gatto, Ellade Bandini, Ares Tavolazzi, Sandro Gibellini e con cantanti pop quali Anna Oxa, I Dirotta su Cuba, Fabio Concato e Gino Paoli.

Nel 2000 vince il premio Massimo Urbani come miglior talento italiano emergente.

Nel 2003 viene invitato negli U.S.A a tenere un seminario e tre concerti presso la Washington University di S.Louis esibendosi con musicisti americani quali Tom Kennedy e Pitah Williams.
Nel marzo 2004 è chiamato a tenere alcuni concerti e seminari in Turchia con un quartetto a proprio nome per conto dell’Istituto Italiano di Cultura ad Ankara ed Istanbul in occasione della settimana del jazz italiano.

Dal 2004 e’ membro stabile del quintetto “I Visionari” di Stefano Bollani con cui si esibisce in importanti festival e teatri nel mondo : Umbria Jazz in Melbourne (Australia), Dinan jazz Festival (Belgio), Umbria Jazz in Jugoslavia, Umbria Jazz Summer 2005, 2009 e 2010, Tim Festival –Brasile- (Rio de Janeiro, San Paolo), Ginza Jazz Festival-Giappone- (Tokyo), Dunkerque (Francia), Festival di Ischia, Caterraduno a Senigallia e molti altri.
Nel 2005 registra con Stefano Bollani il doppio cd “ I Visionari” con ospiti Mark Feldman, Petra Magoni e Paolo Fresu per l’etichetta francese Label Bleu.
Collabora, sempre con Bollani ai progetti “Nuvole”, “Concertone” (Label Bleu) e alla nuova edizione di “ Gnosi delle Fanfole” con Massimo Altomare.
Nell 2008 incide con Stefano Bollani e i Visionari l’album Ordine Agitato (L’Espresso) e incide a Rio de Janeiro l’album BollaniCarioca.

Dal 2005 si esibisce alla testa di un quartetto con musicisti francesi con cui incide il disco d’esordio dal titolo “Alien in your head”,
Nico Gori European 4tet, pubblicato dalla Doublestroke Records nel 2007.

Nico Gori è inoltre membro di un quartetto italo-ungherese con grandi musicisti quali Kalman Olah, Janosh Egri e Piero Borri.
Dal 2004 è titolare del quartetto “Millenovecento” con Stefano Onorati, Ettore Fioravanti e Stefano Senni con cui partecipa ad importanti rassegne ed incide il disco d’esordio della band per la Doublestroke Records dall’omonimo titolo “Millenovecento”.

Dal 2006 al 2008 è clarinetto solista e primo alto sax della Vienna Art Orchestra diretta da Mathias Ruegg, con cui, nel 2007, compie tre tour esibendosi nei più importanti festival europei e tenendo due concerti all’Havana (Cuba).

Nel 2008 compie due tourneè con Stefano Bollani ed il gruppo Carioca, composto dai migliori musicisti brasiliani tra cui Jorge Helder, Armando Marçal, Marco Pereira con cui si esibisce in prestigiosi festival italiani con ospite il celeberrimo artista Caetano Veloso nei concerti di Umbria Jazz 2008 e Cagliari.
In occasione del tour BollaniCarioca 2009 registra il DVD “Carioca Live”, Ermitage, distribuzione Medusa.

Dal 2008 è membro del gruppo “Band au Neon” con cui compie numerosi concerti in Danimarca e Svezia ed incide il disco “Il Segreto” per l’etichetta danese Bro Recordings.

Dal 2009 collabora con il leggendario trombettista americano Tom Harrell con cui incide l’album “Shadows”, Emarcy-Universal, e si esibisce in Italia ed in America con il celeberrimo Fred Hersch, pianista e compositore americano di fama mondiale, già al fianco di Joe Henderson, Stan Getz e Sam Jones, nonché leader di varie formazioni.

Dal 1998 ha all’attivo diverse registrazioni discografiche con formazioni jazzistiche, funk e pop, partecipando anche alla realizzazione di jingles pubblicitari e brani per la televisione.

Nel 2000 vince il premio Massimo Urbani come miglior talento italiano emergente.

Dal 2008 è membro del gruppo “Band au Neon” con cui compie numerosi concerti in Danimarca e Svezia ed incide il disco “Il Segreto” per l’etichetta danese Bro Recordings.

http://www.nicogori.com/?page_id=2

Piero Borri

Nato a Firenze nel 1958, inizia giovanissimo a suonare la batteria apprendendo i primi rudimenti da suo padre Mario, che era stato batterista in alcune orchestre jazz durante la guerra; già all'età di quindici anni si esibisce nei jazz club più rinomati d'Italia come il Music Inn a Roma, lo Swing club di Torino o il Capolinea a Milano in varie formazioni con i coetanei Nicola Vernuccio, Massimo Urbani, Roberto Della Grotta, Luca Flores, Patrizia Scascitelli, Giancarlo Maurino, Rita Marcotulli e Danilo Rea, matura numerose esperienze significative accompagnando anche alcuni famosi jazzmen americani come Tony Scott, Curtis Fuller, Sal Nistico durante i loro soggiorni in Italia. Nella seconda metà degli anni '7O frequenta il conservatorio L. Cherubini di Firenze dove studia la tromba e frequenta come uditore la classe di percussioni del M° Renzo Stefani successivamente frequenta il conservatorio G.Verdi di Milano dove studia con il M°Franco Campioni. Stringe poi un importante legame di amicizia con il batterista americano Marvin 'Boo-Ga-Loo' Smith e con il percussionista Karl Potter tramite i quali approfondisce lo studio del linguaggio jazzistico, insegna poi con loro nella neonata scuola di musica presso il St. Louis Club a Roma. A Firenze (1976) é tra i fondatori della prima scuola di musica Jazz della città il Centro Attività Musicali Andrea del Sarto, all'interno di questa struttura, per un decennio, svolge un' intensa attività didattica e di ricerca sia come docente sia come batterista dell'orchestra della scuola che sotto la direzione stabile del M° Bruno Tommaso suona in varie città italiane e realizza una serie di registrazioni radiofoniche per la RAI. Nel 1979 frequenta i corsi al Berklee College of Music di Boston dove studia con il batterista Joe Hunt e privatamente con Gary Chafee e al Drummer Collective di New York dove viene anche invitato dal batterista Horace Harnold a tenere una lezione nel corso di musica d'insieme.

Tra la fine degli anni 70 e i primi anni 80 é inoltre docente stabile nelle classi di batteria delle seguenti scuole toscane: Siena Jazz (2 anni) Scuola di musica Diapason di Siena (2anni) Scuola di musica comunale di Poggibonsi (2 anni) Scuola di musica Jazz del comune di Volterra (2 anni) Scuola comunale di Follonica (2 anni) Negli anni '80 con i musicisti italiani e stranieri di seguito elencati partecipa a numerose rassegne internazionali in Italia e da concerti in Francia, Belgio, Germania, e Unione Sovietica; Nel 1888 produce per la propria etichetta discografica (a tempo) tre CD realizzati con risorse tecnologiche d'avanguardia, un progetto che prevede la promozione del jazz italiano all'estero nel quale, oltre al contrabbassista Furio di Castri ed all'amico giornalista Marco Magrini, prendono parte i musicisti statunitensi Paul Motian, Joe Lovano, gli svedesi Anders Jormin e Anders Kjellberg e gli italiani Franco D'Andrea, Rita Marcotulli ed Enrico Rava con il quale registra l'album "Toucan"con il gruppo Giochi Proibiti dove Borri é batterista.

Negli ultimi anni prosegue con passione la ricerca personale nello studio del ritmo e del tempo secondo diverse prospettive: etnica, filosofica, psicologica, matematica e fisica, oltre che storica e musicale. Promuove con la collaborazione dell'associazione Musicus Concentus e della ditta UFIP numerose iniziative didattiche sia come organizzatore che come iterprete, assistente o come produttore dei seminari di colleghi batteristi e percussionisti tra i quali Roberto Gatto, Cristian Meyer, Roberto Faenzi, Giuseppe Bonanno, Alessandro Fabbri, Alessio Riccio, Walter Calloni, Naco, Daniele Trambusti, Candelo Cabezas, Antonio Gentile, DimasCamargo, Karl Potter, Billy Cobham, Will Calhoun, Mike Portnoy, Simon Phillips e Trilok Gurtu.

Attualmente é docente presso L' Accademia Musicale di Firenze nei corsi di Batteria e Rhythm Training. Collabora con affetto da un ventennio con la ditta UFIP di Pistoia produttrice di piatti musicali e strumenti a percussione come consulente e specialista del prodotto, ha progettato recentemente un originale modello di batteria che ha chiamato "Maffy" prodotto e commercializzato dalla Q-Daila di Roma

Tra le collaborazioni con musicisti italiani:

Giancarlo Schiaffini, Tiziana Ghiglioni, Luca Flores, Flavio Boltro, Giancarlo Maurino, Enrico Rava, Claudio Fasoli, Gianni Basso, Nicola Vernuccio, Fulvio Sisti, Gianluigi Trovesi, Sandro Gibellini, Ares Tavolazzi, Stefano "Cocco" Cantini, Riccardo Bianchi, Roberto Della Grotta, Orchestra del CAM, Perugia Big Band, Toscana Jazz Pool Ensemble, Marco Vaggi, Eugenio Bennato, Patrizia Scascitelli, Fabio Fabbriciani, Mario Schiano, Bruno Tommaso, Dario La Penna, Ivano Borgazzi, Giulio Stracciati, Francesco Puglisi, Lello Pareti, Massimo Colombo, Rita Marcotulli, Giulio Visibelli, Piero Leveratto, Nicola Stilo, Furio Di Castri, Massimo Urbani, Attilio Zanchi, Maurizio Caldura, Antonio Breschi, Franco Nesti, Fabio Morgera, Francesco Maccianti, Enzo Pietropaoli, Massimo Moriconi, Pietro Tonolo, Larry Nocella, Franco Santarnecchi, Giammarco Scaglia,Tullio De Piscopo, Paolo Fresu, Marco Tamburini, Emanuele Cisi, Tino Tracanna, Paolino Dalla Porta, Alessandro Galati,Nico Gori, Franco D'Andrea, Stefano Sabatini, Danilo Rea, Stefano Bollani ,Fabio Zeppetella.

Tra le collaborazioni con musicisti Stranieri:

Art Farmer, Eddie "Lokjaw" Davis, Joy Garrison, Tristan Holsinger, Karl Potter, Mark Abrams, Noah Howard, Hanno Rinne, Jennifer Jackson, Jean Jacques Avenel, Tony Scott, Sal Nistico, Curtis Fuller, David Murray, Wili Lakatosh, Paul Jeffrey, Steve Grossman, Dave Burrel, Elza Soares, Roberto Taufik, Miett Molnar, Steve LaSpina, Michelle Bobko, Faye Nepon, Jànosh Egri, Garrison Fewell, George Cables,Kenny Wheeler

http://www.drjazz.it/djsite/index.php?option=com_content&task=view&id=74&Itemid=67